# El constructivismo ruso

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- Categoría: Arte
- Publicado: 2026-05-18
- Autoría: Josemari Sarasola Ledesma — Editor coordinador; Profesor titular de escuela universitaria, Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea
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El **constructivismo** fue el movimiento de artistas rusos que, después de la Revolución de 1917, decidieron que la pintura de caballete era un lujo burgués y que el artista debía convertirse en un ingeniero de la nueva sociedad. En lugar de cuadros, propusieron construir: objetos, carteles, edificios, telas, muebles, escenografías y libros, hechos con materiales industriales y pensados para un uso. Fue la vanguardia que más lejos llevó la idea de fundir el arte con la vida, y la que con más brutalidad vio cómo esa vida se volvía en su contra.

Su punto de partida fue un viaje. En 1914 el pintor Vladímir Tatlin visitó en París el estudio de Pablo Picasso y vio sus construcciones de cartón y chapa, derivadas del collage [cubista](https://ikusmira.org/p/el-cubismo/). De vuelta en Moscú empezó a hacer relieves con madera, hierro, cristal y cuerda, que llamó contrarrelieves. No representaban nada: eran estudios de cómo se comportan los materiales, sus tensiones, sus superficies. En la exposición *0,10* de Petrogrado, en diciembre de 1915, colgó algunos en las esquinas de la sala, tensados con cables entre dos paredes.

![Fotografía en blanco y negro de una construcción de chapas metálicas curvas y planas suspendida con cables en la esquina de una sala](https://ikusmira.org/images/ilustraciones/arte/am-const-tatlin-contrarrelieve.jpg)

*Contrarrelieve de esquina de Vladímir Tatlin en la exposición *0,10*, Petrogrado, 1915. La obra no cuelga de la pared como un cuadro: ocupa el espacio real de la esquina, sujeta con cables.*

En esa misma exposición, en otra esquina, estaba el [Cuadrado negro de Malévich](https://ikusmira.org/p/el-cuadrado-negro-de-malevich/). Los dos artistas representaban caminos opuestos. Malévich, con su suprematismo, buscaba una pintura pura, espiritual, de formas geométricas flotando en el espacio blanco. Tatlin quería lo contrario: trabajar con lo material y lo concreto. Se cuenta que casi llegaron a las manos durante el montaje. De esa tensión entre la geometría pura y el material real salieron los constructivistas, que tomaron de Malévich el lenguaje abstracto y de Tatlin la idea de construir.

La Revolución de Octubre dio a los artistas de vanguardia un poder que nunca habían tenido. Muchos ocuparon cargos en el comisariado de Instrucción Pública, dirigieron escuelas de arte y decoraron las calles para las fiestas revolucionarias. Tatlin recibió en 1919 el encargo de un monumento a la Tercera Internacional, la organización comunista mundial. Su proyecto era una espiral de hierro de unos cuatrocientos metros, más alta que la torre Eiffel, con tres volúmenes de cristal que girarían a distintas velocidades: uno al año, otro al mes y otro al día.

![Fotografía en blanco y negro de un hombre subido a una escalera junto a una gran maqueta de madera en espiral, con varios ayudantes trabajando en el taller](https://ikusmira.org/images/ilustraciones/arte/am-const-tatlin-torre.jpg)

*Vladímir Tatlin y sus ayudantes construyen la maqueta del Monumento a la Tercera Internacional, Petrogrado, 1920. La torre nunca se construyó: en la Rusia de la guerra civil no había acero ni para los ferrocarriles.*

La torre nunca pasó de una maqueta de madera de unos seis metros, expuesta en Petrogrado y en Moscú en 1920. Rusia estaba en plena guerra civil, sin acero ni industria para algo así. Pero se convirtió en el símbolo del constructivismo: una obra que no era escultura ni arquitectura, que se movía, que tenía una función política y que estaba pensada para materiales que el país no tenía. Esa distancia entre el proyecto y los medios acompañó a todo el movimiento.

![Cartel con un triángulo rojo que penetra en un círculo blanco sobre fondo negro, con formas geométricas menores y letras rusas dispersas](https://ikusmira.org/images/ilustraciones/arte/am-const-lissitzky-cuna.jpg)

**Golpead a los blancos con la cuña roja*, de El Lissitzky, 1919-1920. Es un cartel de propaganda de la guerra civil hecho solo con formas geométricas: la cuña roja, el ejército bolchevique, penetra en el círculo blanco de los contrarrevolucionarios.*

El Lissitzky llevó el lenguaje abstracto a la propaganda. En Vitebsk, donde enseñaba con Malévich, diseñó en 1919 o 1920 un cartel que se ha convertido en emblema de la época: una cuña roja que atraviesa un círculo blanco, con las palabras «golpead a los blancos con la cuña roja». Era un mensaje político hecho sin figuras, confiando en que el espectador leería las formas. Lissitzky llamó *Proun* a sus composiciones de volúmenes flotantes, que describía como estaciones de transbordo entre la pintura y la arquitectura, y después se dedicó al diseño de libros y exposiciones.

La palabra constructivismo apareció en 1921. En marzo de ese año, en el Instituto de Cultura Artística de Moscú, Alexandr Ródchenko, Varvara Stepánova y el teórico Alekséi Gan formaron el Primer Grupo de Trabajo de Constructivistas. En septiembre, en la exposición *5 × 5 = 25*, Ródchenko presentó tres lienzos monocromos, uno rojo, uno amarillo y uno azul, y declaró que era el fin de la pintura. Gan publicó al año siguiente *Constructivismo*, un libro que declaraba la guerra al arte y pedía a los artistas que entraran en las fábricas.

![Pintura abstracta de planos superpuestos rojos, negros, verdes y ocres con bordes rectos y diagonales, que parecen láminas de distintos materiales](https://ikusmira.org/images/ilustraciones/arte/am-const-popova-arquitectonica.jpg)

**Arquitectónica pictórica*, de Liubov Popova, 1918. Poco después Popova abandonó la pintura para diseñar escenografías y estampados textiles para una fábrica de Moscú. Murió de escarlatina en 1924, a los treinta y cinco años.*

Liubov Popova y Varvara Stepánova fueron dos de las constructivistas más coherentes con ese programa. Popova diseñó en 1922 la escenografía de *El cornudo magnífico* para el director Vsévolod Meyerhold, una estructura de rampas, ruedas y escaleras que funcionaba como una máquina para actores. En 1923 las dos entraron a trabajar en la Primera Fábrica Estatal de Estampado Textil de Moscú, donde diseñaron telas con motivos geométricos que se vendieron por miles de metros. Era exactamente lo que el constructivismo había prometido: arte producido en serie para la vida cotidiana.

La promesa duró poco. El régimen soviético, cada vez más centralizado bajo Stalin, desconfiaba de un arte que el público obrero y campesino no entendía, y prefería imágenes realistas y heroicas. En abril de 1932 un decreto disolvió todas las asociaciones artísticas independientes, y en 1934 el realismo socialista se convirtió en la doctrina oficial. Los constructivistas se adaptaron, callaron o desaparecieron. Su influencia, sin embargo, cruzó la frontera: a través de Lissitzky, de la Bauhaus y del [neoplasticismo](https://ikusmira.org/p/el-neoplasticismo-de-stijl/), el diseño gráfico, la tipografía y la arquitectura del siglo XX heredaron su idea de que la forma debe salir de la función y del material.

[El cuadrado negro de Malévich](https://ikusmira.org/p/el-cuadrado-negro-de-malevich/) – [El cubismo](https://ikusmira.org/p/el-cubismo/) – [El futurismo](https://ikusmira.org/p/el-futurismo/) – [El neoplasticismo y De Stijl](https://ikusmira.org/p/el-neoplasticismo-de-stijl/) – [Composición abstracta](https://ikusmira.org/p/composicion-abstracta/) – [Materialidad artística](https://ikusmira.org/p/materialidad-artistica/)

## Fuentes

- Alekséi Gan — *Konstruktivizm*, Tverskoe izdatelstvo, Tver (1922)
- Nikolái Punin — *Pamiatnik III Internatsionala*, Izdanie Otdela IZO NKP, Petrogrado (1920)
- El Lissitzky y Hans Arp — *Die Kunstismen*, Eugen Rentsch, Erlenbach-Zúrich (1925)
- Camilla Gray — *The Great Experiment: Russian Art 1863-1922*, Thames & Hudson, Londres (1962)
- Christina Lodder — *Russian Constructivism*, Yale University Press, New Haven y Londres (1983)
- Maria Gough — *The Artist as Producer: Russian Constructivism in Revolution*, University of California Press, Berkeley (2005)

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Cómo citar: Sarasola, Josemari (2026). «El constructivismo ruso». Ikusmira. https://ikusmira.org/p/el-constructivismo-ruso/
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